Todavía vale la pena ver la cabina telefónica de Joel Schumacher 20 años después

Hay una cierta euforia que surge al encontrar una película simple que canta, algo con partes móviles y una escalada fluida adecuada, como una máquina bien engrasada. Los cineastas han estado fascinados con los guiones que aseguran a los actores en un solo lugar, las historias que limitan su movimiento (cuanto más pequeño, mejor) para el desafío narrativo. Es una oportunidad de empujar la claustrofobia visual a la audiencia, una oportunidad de usar un tipo diferente de tensión forzada y, por supuesto, una forma de reducir el presupuesto. Cabina telefónica fue una idea que se estuvo gestando durante décadas: un proyecto que pasó por varias manos y que se archivó incluso después de su finalización. Pero cuando finalmente llegó, la película no se perdió.

Al escritor Larry Cohen se le ocurrió la idea de atrapar a su protagonista en una cabina telefónica mientras almorzaba con Alfred Hitchcock, pero le llevaría 30 años ver su visión en la pantalla grande. Quería hacer este proyecto de la manera correcta, sin flashbacks ni escenas que sucedieran en otros lugares. Una vez que su personaje entrara en la caja, allí sucedería la acción, y en tiempo real.

La historia trata sobre Stu Shepard (Colin Farrell) y un encuentro que cambiaría su vida, mientras hace uso de la última cabina telefónica en el West Side de Manhattan. Un teléfono que suena tiene que ser contestado, ¿no es así? Sin embargo, la mayoría no esperaría un francotirador del otro lado. Stu es simplemente un gilipollas…