Todas las películas de Quentin Tarantino clasificadas

Hay pocos cineastas tan bien considerados como Quentin Tarantino. Se ha hecho un nombre por sus diálogos ingeniosos, su cinematografía elegante y su afición por filmar pies.

Después de nueve películas y una décima en proceso, la filmografía de Quentin es casi perfecta. Desde su primera película en 1992 hasta la última protagonizada por Leonardo Dicaprio, clasificamos todas las películas de Quentin Tarantino de mejor a peor.

Pulp Fiction: la mejor película de Quentin Tarantino

Crédito de la foto: Miramax.

Pulp Fiction es una película sobre armas, gimps y relojes de oro. Este ganador del P’alme d’Or de 1994 catapultó a Quentin Tarantino de ser el niño prodigio del cine independiente a cineasta visionario muy por encima de sus pares. Pulp Fiction cautivó al público con su narrativa no lineal y su magnífico reparto.

Incluso hoy en día, los críticos siguen citando Pulp Fiction como un cine innovador. La década de 1990 fue un tesoro escondido para el cine estadounidense debido en gran parte al legado dejado por Pulp Fiction. Quentin nunca ha hecho una mala película en su carrera, pero ninguna de sus películas posteriores ha podido superar esta segunda película.

Érase una vez en Hollywood: Quentin subvierte la historia para contar una historia fantástica

Crédito de la foto: Sony Pictures.

Érase una vez en Hollywood sigue al actor Rick Dalton y su doble Cliff Booth mientras sus vidas se cruzan con las estrellas del Hollywood del mundo real de la década de 1970. A Quentin le encanta reescribir la historia y Érase una vez en Hollywood es su mejor cuento revisionista hasta el momento.

Una cosa que nos encanta de las películas de Quentin Tarantino es que siempre pone la historia en primer lugar. Nunca permite que cosas insignificantes como la precisión histórica se interpongan en el camino para contar la mejor historia. Once Upon a Time juega con las emociones del público contando una historia que todos conocemos, la familia Manson, y aumentando la tensión hasta una conclusión increíblemente satisfactoria. Esta película también cuenta con algunas de las mejores actuaciones en una película de Quentin Tarantino hasta la fecha. No sólo en una película de Quentin, sino, sinceramente, en cualquier película.

Bastardos sin gloria: una docena sucia moderna

Crédito de la foto: Miramax.

Bastardos sin gloria es la versión de Quentin Tarantino del género de acción de la Segunda Guerra Mundial. Quentin juega con el género en la película haciéndola en parte película de guerra, en parte película de atracos y en parte fantasía de venganza.

Los Bastardos titulares llevan la narrativa, pero es la pelea entre la judía desplazada Soshana y el líder nazi Hans la que impulsa la tensión de la película. La escena inicial, en la que Christoph Waltz registra una casa cuyo dueño esconde judíos debajo del suelo, es una clase magistral de cine de terror. La tensión en esta escena es palpable y prepara perfectamente la búsqueda de venganza de Soshana.

Esta fue la primera película en la que Quentin hizo caso omiso de la precisión histórica en favor de una mejor narrativa. El final culminante del cine es conmovedor, donde los buenos ganan y los malos reciben su merecido. Es un final perfecto para una película perfecta que sólo podría lograr un cineasta como Quentin Tarantino.

Kill Bill: Perfección sangrienta

Crédito de la foto: Miramax.

Las películas de Kill Bill son algunas de las más sangrientas de Quentin hasta la fecha. Cuentan la historia de «La Novia» y su búsqueda de venganza contra un grupo de asesinos mortales.

Kill Bill se inspira en las películas de kung fu de finales de los años 60 y 70, con un toque moderno y sangre a borbotones en abundancia. Uma Thurman recibe el protagonismo y interpreta el papel de una amante despreciada que busca venganza. Esta fue su segunda aparición en una película de QT, pero es sin duda su mejor papel hasta la fecha.

Prueba de muerte: un horror de Grindhouse de doble factura

Crédito de la foto: Miramax.

El experimento Grindhouse de Eli Roth y Quentin Tarantino no aterrizó en el público como esperaban. Se estrenaron dos películas simultáneamente en los cines y se proyectaron avances de películas falsas de explotación durante un intermedio. Desafortunadamente, el público no sentía la misma nostalgia por las funciones dobles de Grindhouse y el proyecto finalmente fracasó.

Quentin ha dicho que Death Proof es su peor película, pero no estamos de acuerdo. El público no entendió completamente la película en ese momento, pero en visiones posteriores, el verdadero genio de la película cobra vida. El conjunto estelar liderado por mujeres, los sorprendentes efectos prácticos y el cambio de perspectiva en el punto medio hacen de Death Proof una película increíble con un guión casi perfecto.

Reservoir Dogs: la primera película de Quentin

Crédito de la foto: Miramax.

Reservoir Dogs es la primera película que Quentin hizo solo. La película está contada en un formato no lineal, con miembros de un equipo de atracos lidiando con las consecuencias de una partitura fallida.

La brillantez de Quentin brilla en esta película, ya que tenía muy poco dinero para rodarla y producirla. Decidió sabiamente escribir el guión teniendo en cuenta estas limitaciones y entregó una narrativa apasionante a través del diálogo en lugar del espectáculo.

Las actuaciones, en particular Harvey Keitel y Michael Madsen, coronan la película con su largo diálogo expositivo. Reservoir Dogs se destaca por iniciar la carrera de Quentin y mostrar al mundo exactamente de lo que era capaz el entonces joven director.

Django desencadenado: Spaghetti Western, Venganza viciosa

Crédito de la foto: Sony Pictures.

La venganza es un tema común en las películas de QT, pero ninguna le hace tanta justicia al género como Django Unchained. La película sigue al esclavo liberado Django mientras busca vengarse de sus antiguos amos y libera a su esposa, Broomhilda.

Leonardo DiCaprio ofrece una actuación increíble en esta película, interpretando al raro personaje de villano. La película también es una de las más divertidas de Quentin, ya que juega con tropos del Viejo Oeste y miembros torpes del Klan.

Los odiosos ocho: una novela policíaca del viejo oeste

Crédito de la foto: Sony Pictures.

Hateful Eight se parece más a una representación teatral que a una película tradicional. La mayor parte de la película se desarrolla en una habitación donde cada personaje, al estilo Agatha Christie, intenta adivinar quién de ellos tiene motivos ocultos.

Hateful Eight permite que la escritura de Quentin ocupe un lugar central, ya que la mayor parte de la película se compone de diálogos ingeniosos que generan tensión. El misterio central casi pasa a un segundo plano frente a las maravillosas actuaciones del elenco estelar.

Jackie Brown: adaptación del ponche de ron de Quentin Tarantino

Crédito de la foto: Miramax.

Quentin Tarantino nunca ha hecho una mala película y Jackie Brown no es una excepción. Su tercera película todavía está llena de diálogos fantásticos y personajes memorables. La razón por la que la tercera película de Quentin queda al final de nuestra lista es que es la única película de su repertorio que no es una historia original.

Quentin está en su mejor momento cuando dirige sus propias ideas, y eso se nota en Jackie Brown. Si bien la película sigue siendo fantástica y está muy por encima de sus pares, no alcanza las alturas de sus otras obras fundamentales. Las actuaciones son fantásticas. En particular, Pam Grier en el papel principal. Pero la complicada trama de contrabando de dinero no parece tan complicada como algunas de las ideas originales de Quentin.

LEER MÁS DE LA RIQUEZA DE LOS GEEKS

Joe Moore es un escritor independiente en bosslevelgamer. Por lo general, se le puede encontrar escuchando pop-punk, jugando juegos basados ​​en historias, comiendo chipotle o las tres cosas a la vez.

Ver todas las publicaciones

Facebook Reddit Twitter Pinterest