Las palabras burbujean como una gaseosa – Revisión

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El largometraje debut de Kyōhei Ishiguro fue la desafortunada víctima de los retrasos de COVID-19 en 2020, pero si logras ver esto, es absolutamente el estímulo perfecto para un año deprimente. Si estás de humor para ver una dulce comedia romántica para adolescentes, no puedo recomendar esta película lo suficiente. E incluso si piensas que tu corazón se ha endurecido hasta el punto en que ya nada lindo puede influir en ti, Words Bubble Up Like Soda Pop probablemente te traerá una sonrisa tonta a la cara, como a mí.

Al igual que otras películas de anime de romance para adolescentes que han surgido a raíz de tu nombre. Words Bubble Up Like Soda Pop es una película muy accesible que puedes recomendar fácilmente a alguien que nunca ha visto un minuto de anime en su vida. Los personajes son lindos debido a sus personalidades serias, en lugar de los tropos moe otaku o las peculiaridades del diseño de personajes. También está ambientado en el telón de fondo de un centro comercial suburbano en el que casi cualquiera puede imaginarse.

Lo más sorprendente de Words Bubble Up Like Soda Pop son sus imágenes, que están fuertemente inspiradas en el arte pop. Los colores brillantes son inmediatamente atractivos y la animación en sí tiene una vitalidad que coincide con la estética. La secuencia de apertura es un placer absoluto de animación de personajes divertida junto con bromas y acción enérgicas. El resto de la película no tiene tanta energía, pero sigue siendo un reloj encantador de principio a fin.

Después de adaptarme al estilo artístico, fueron los personajes los que me atrajeron a la historia. Hasta cierto punto, encontré a ambos protagonistas identificables como adolescentes tontos con problemas de confianza en sí mismos, pero como alguien que también usó aparatos ortopédicos cuando era adolescente, Smile está particularmente cerca de mi corazón. La forma en que usa una mascarilla quirúrgica para sentirse más segura acerca de su apariencia puede parecer irónica en un momento en el que a todos se les dice que usen mascarillas, pero mucho antes de los días de COVID-19, las mascarillas quirúrgicas gozaron de mucha popularidad en Japón para la moda. razones. Al usar una máscara en un lugar donde es socialmente aceptable hacerlo, puede sentir que algunas de sus inhibiciones se han ido. Este es un sentimiento con el que definitivamente puedo relacionarme, y pude ver que me gusta y me suscribo a los videos de Smile, donde ella destaca alegremente las cosas lindas de la vida mientras usa una máscara.

La otra cosa que realmente me gusta de estos personajes es el respeto que tienen por sus personas mayores. Al ser un escritor de haiku, era natural que Cherry vibrara con los ancianos, pero resulta que esos personajes mayores juegan un papel fundamental en la película. La trama se centra en la búsqueda de un disco de vinilo que presenta a la esposa fallecida del Sr. Fujiyama y, en el camino, nuestros personajes descubren lo que tienen en común. Es un tema conmovedor en estos tiempos de cambios turbulentos, donde la historia amenaza con ser erosionada por la marcha de la modernidad, e incluso los que aún están vivos están siendo olvidados por el mundo que los rodea.

Todos estos temas narrativos se unen en la partitura musical, que es una obra particularmente notable por derecho propio. Fue un movimiento genial combinar la poesía haiku con el hip hop, lo que resultó en una secuencia musical muy memorable en el acto final. También me encanta cómo la canción pop de la que depende la trama de esta película suena como un producto de su tiempo, sin dejar de tener un atractivo atemporal. Incluso fuera de las actuaciones vocales, la música de fondo es uno de los aspectos más destacados de la película. Kyōhei Ishiguro también es conocido por dirigir la historia de amor adolescente de temática musical Your Lie en abril, y también aplica esa profunda comprensión de cómo la música complementa la vida interior de los personajes en esta película.

Si el atractivo de esta película llega a las audiencias extranjeras puede depender de lo bien que se traduzca, ya que algunas partes de la trama dependen de los juegos de palabras japoneses y las minucias culturales. Por ejemplo, Cherry usa haiku para expresar sus sentimientos, una forma de poesía que se distingue por su conteo de sílabas, pero que también usa palabras que están asociadas con estaciones, pero que no siempre son identificables inmediatamente como tales cuando se traducen al inglés. También hay una mordaza que gira en torno a las similitudes entre el kanji de “diente” y “hoja”. Pero en su mayor parte, esta debería ser una película sencilla de entender, con personajes y temas con los que es fácil relacionarse. Por favor, mire esto si tiene la oportunidad.