El escritor estrella de X-Men y Superman, Grant Morrison, denuncia la teoría de que «los superhéroes son fascistas»

Alan Moore se hizo un nombre escribiendo superhéroes, pero no es ningún secreto que el legendario escritor ha sido crítico con el género en los últimos años. El contemporáneo de Moore. Conceder Morrison ha intervenido en el debate, y su refutación a las críticas de superhéroes de Moore no podría ser más perfecta. Ambos escritores ciertamente saben de lo que están hablando, con obras maestras de superhéroes como Watchmen, Batman: The Killing Joke y All-Star Superman entre ellas.

En su boletín Xanaduum, Morrison señala la reciente entrevista de Screen Rant con Alan Moore, donde el escritor afirmó que «el sueño del superhéroe es esencialmente fascista».

«Ciertamente es una idea que vale la pena discutir», admite Morrison, señalando que la idea ha «sido objeto de reflexiones exhaustivas durante décadas en los círculos académicos y de fans, así como en los cómics mismos». Sin embargo, para Morrison, la crítica suena falsa si se considera el origen del superhéroe en la industria del cómic.

El sueño del superhéroe es romántico, según Grant Morrison

Morrison comienza su refutación a Moore señalando que los creadores de cómics, en su mayoría judíos, que inauguraron el fenómeno de los superhéroes a principios del siglo XX probablemente se opondrían a su clasificación del legado de su trabajo. «No sé si alguna vez estaré realmente convencido de que los jóvenes creadores judíos, de clase trabajadora, de cómics y personajes de superhéroes ‘esencialmente’ pretendían que sus historias y héroes encarnaran el fascismo», dice Morrison. Continúan afirmando que, al menos desde su perspectiva, “el atractivo inicial de los superhéroes de los cómics no tenía mucho que ver con su poder para dominar a los oponentes más débiles y ganar batallas injustamente”.

Para Morrison, el atractivo es algo mucho más simple: «Me gustaban los superhéroes porque salvaban a la gente y parecían agradables, y porque se vestían con disfraces geniales para hacer cosas asombrosas e imposibles en planetas distantes o universos paralelos». El poder de la imaginación es un tema recurrente en todo el trabajo de Morrison, y el escritor lo ha convertido habitualmente en una parte importante de sus historias de superhéroes en particular, añadiendo peso a su importancia para su visión del género. Para Morrison, el hecho de que algo sea imaginado no lo hace menos “real”, ya que el autor relata cómo las batallas de superhéroes se relacionan con el crecimiento:

“En un momento en que mi mente estaba en su punto más receptivo a nuevos estímulos alarmantes y emocionantes, me imprimí una especie de visión junguiana de los superhéroes. Eran habitantes de la imaginación que podían representar fácilmente muchas de las ideas, sentimientos y miedos que había llegado a asociar con la edad adulta. Su dedicación desinteresada a los demás ofreció un ejemplo brillante para los jóvenes e idealistas”.

Grant Morrison llama a los superhéroes “un ejemplo brillante para los jóvenes e idealistas”

Las historias de superhéroes pueden ser mucho más de lo que tradicionalmente se presentan, como lo ejemplifica el trabajo de Grant Morrison y Alan Moore. Los personajes atemporales están en su mejor momento cuando enfrentan problemas muy humanos en escenarios grandes y coloridos, ya sea que Superman se vea obligado a lidiar con su moralidad en All-Star Superman o que el Doctor Manhattan abandone la Tierra para redescubrir quién es el suyo en Watchmen. Morrison resume sus sentimientos en la refutación perfecta a la crítica de Alan Moore: “¡A mi modo de ver, el sueño del superhéroe es esencialmente adolescente y romántico!” Es interesante ver escritores. Conceder Morrison y Alan Moore muestran puntos de vista tan dispares sobre los superhéroes, ya que la opinión de cada leyenda es digna de mayor discusión.

Fuente: Xanaduum