素晴らしい映画になりそうなディズニーの象徴的なアトラクション

ディズニーがその魔法を取り戻し、次の大ヒット作を模索する中、数多くの象徴的なアトラクションが素晴らしい映画の候補として浮上しています。 豊富な伝説に富んだディズニーのイマジニアたちは、何十年にもわたって素晴らしい物語を語り、訪問者をその中心に据えてきました。 ディズニーが再びテーマパークを舞台にした映画を選択し、続編に後退する中、もしかしたら、軌道から外れてより型破りな領域への冒険が、最終的に状況を揺るがすものになるかもしれない。

少なくとも 1977 年に遡り、『イッツ・ア・スモールワールド』を基にした映画の企画が却下されたことをきっかけに、ディズニーはテーマパークの有名なアトラクションを世界の劇場に持ち込むことに尽力してきました。 『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズのようなタイトルは、ディズニーの最も人気のあるテーマパークの映画化の中でも際立っていますが、スタジオは一貫して、世界クラスのアトラクションにインスピレーションを得た次の超大作を模索してきました。 『想像力への旅』、『スペース マウンテン』、『ビッグ サンダー マウンテン』をベースにした今後の映画が開発中であると伝えられており、ディズニーのパークには、ディズニーのイマジニアリングによる想像を絶する未開発の映画の可能性がまだ残っています。

宇宙船地球号が人類の歴史を探る

エプコット

エプコットの目玉であり、その最も象徴的なアトラクションであるスペースシップ アースは、訪問者を没入型の歴史の旅に連れて行き、コミュニケーションがこの地球上で人類の地位をどのように形作ってきたのかを発見します。 有名な SF 作家レイ ブラッドベリとの共同制作で、「これを読めたらフェニキア人に感謝せよ」という古典的な格言が生まれました。

ディズニーが Disneynature シリーズで現代のドキュメンタリーに挑戦し、ナショナル ジオグラフィックの才能を結集して以来、人類の過去、現在、未来を楽観的に探求することがこれまで以上に重要になっています。 スペースシップ・アースの映画は、アイデアの交換、文化の表現、そして地球を団結させる上でコミュニケーションが果たす重要な役割を称賛するものでなければなりません。

進歩の回転木馬に挑戦してみよう

マジック キングダム テーマ パーク

「素晴らしい大きな美しい明日がある…」今では誰もが、ウォルト・ディズニーの象徴的なアトラクションと、それが 1964 年のニューヨーク万国博覧会でデビューしたときにゲストを魅了したことを知っています。 キャッチーなサウンドトラック、魅力的なアニマトロニクス キャラクター、そしてアメリカーナの一部を備えたウォルト ディズニーのメリーゴーランドは、ウォルト ディズニー ワールド リゾートで特別な場所を占めており、訪問者に「明日は夢の先だ」ということを思い出させ続けています。

乗り物としては、「The Carousel of Progress」は今世紀に入ってから物事がどのように変化したかを表しており、映画としてはロマンチック コメディーの可能性があります。 おそらくリップ ヴァン ウィンクル、ケイトとレオポルド、さまざまなタイムトラベル物語などの物語から影響を受けており、タイトルのカルーセルによって可能になった時代を超えたロマンスの物語を語ることができます。 物事がどのように変化するかを対比させて、観客に過去を振り返り、現在を感謝し、より良い未来を築くことを思い出させる『メリーゴーランド・オブ・プログレス』映画が生まれる可能性がある。

魅惑のティキルームは鳥のためのものです

ディズニーパーク

オーディオ アニマトロニクス技術に革命をもたらしたもう 1 つの古典的なアトラクション、ウォルト ディズニーの魅惑のティキ ルームは、訪問者を「すべての鳥が言葉を歌い、花が鳴く」疑似ポリネシアのファンタジーに連れて行きました。 物議を醸した「魔法のティキ・ルーム (新しい管理下)」など、複数のアップデートや改良が加えられてきたにもかかわらず、オリジナルのショーはディズニーの古典であり続けています。

シュールな 60 年代の美学と象徴的な楽曲を備えた「The Enchanted Tiki Room」は、ミュージカルへと扉を開きます。 目を奪われるような派手なナンバー、さえずる鳥たちのカラフルなキャスト、そして恥じることのない不気味さを備えた『魅惑のティキ ルーム』は、見事なビジュアルを備えたアニメーション作品として、『ブルー ハワイ』のような映画へのオマージュとして、あるいはアメリカ人へのラブレターとして機能する可能性があります。それにインスピレーションを与えたティキ文化。

ボディ・ウォーズの裏話

エプコット

エプコットのドキドキする解剖学的冒険は、観客を縮小した潜水艇の中に連れて行き、これまでにない方法で人体を探索しました。 ディズニーのスター ツアーから発展し、スタートレックの卒業生レナード ニモイが監督したボディ ウォーズは、その正確さが高く評価され、教育的な取り組みとなりました。 現在、別の才能ある映画製作者の監督の下で『ボディ・ウォーズ』がカムバックする可能性がある。

かつてディズニーの2023年映画『ホーンテッドマンション』の主演を目指し、1966年の『ファンタスティック・ヴォヤージュ』のリメイクにも興味を示していたホラー界のアイコン、ギレルモ・デル・トロが適任者となる可能性がある。 デル・トロのファンタジーとホラーを融合させる才能、映画『ピノキオ』での成功、そして『ボディ・ウォーズ』の豊かな80年代のノスタルジーを考えると、おそらく彼に『ブラボー229』の鍵を渡し、彼の脳内に何があるかを見る時が来たのかもしれない。

ミスティック マナーは 2023 年のホーンテッド マンションと引き換えられる

香港ディズニーランド

文化の違いにより、香港ディズニーランドではミスティック マナーとして知られるホーンテッド マンションについて異なる見方がなされています。 陽気で病的ではない「ミスティック マナー」は、魔法のオルゴールを手に入れたいたずら好きな猿の物語で、勇敢な仲間が集めた珍品に命を吹き込みます。

2023年のホーンテッドマンションに対するディズニーの最近の失望を考慮すると、おそらくシリーズを復活させるにはミスティックマナーのスピンオフが必要だろう。 『ミスティック・マナー』を『ジュマンジ』や『ナイト ミュージアム』に似たアクション アドベンチャー コメディとして適応させることで、古典的なディズニーの魔法を注入すると同時に、ディズニーの SEA (探検家と冒険家協会) にリンクした新しい映画の世界の基礎を築くことができます。

エベレスト探検隊が恐ろしい冒険に出発

ディズニーのアニマルキングダム

ディズニーのアニマル キングダム エクスペディション エベレスト – 禁断の山の伝説の人気アトラクションは、悪名高きイエティに出会うために世界で最も高い山を登る旅へとゲストを誘います。 途中でたくさんの悪寒、スリル、そして叫び声を伴う未確認生物にインスピレーションを得たコースターは、息を呑むようなモンスター映画になる可能性があります。

ネパールの文化的背景と、迫り来るエベレスト山頂を舞台にした、エクスペディション・エベレストを中心としたディズニーのホラー映画は、ユニークな映画体験を約束します。 『キング・コング』のような象徴的な映画からインスピレーションを得て、ディズニーのアニマル・キングダムの環境精神と一致するこの映画は、密猟、動物密売、保護などの重要な問題を掘り下げる可能性があります。 少なくとも、エクスペディション・エベレストの映画は、ディズニーのテーマパークにアニマトロニクス・イエティを最終的に復元させる動機を与える可能性がある。

ソアリング: 素晴らしい飛行が離陸を待っています

東京ディズニーシー

革新的なソアリンのアトラクションをユニークにアレンジしたファンタスティック フライト博物館にゲストをお迎えします。 航空史の世界とビクトリア朝の探検家カメリア ファルコの精神に浸り、ライダーはファルコのドリーム フライヤーズの翼に乗って世界旅行に乗り出します。 風を背に、足元に世界を感じられる『ソアリン：ファンタスティック・フライト』は、新しいディズニー映画にぴったりの乗り物です。

『マスター・オブ・ザ・ワールド』、『ザ・マミー』、そしておそらく『ロケッティア』などのインスピレーションを得たカメリア・ファルコは、世界を旅するパルプヒーローの素質をすべて備えています。 ファルコの爽快な旅に焦点を当て、高空飛行のアクロバットやアクションを注入するこの方向性は、まさにディズニーのテーマパーク映画が映画の新たな高みに到達するために必要なものです。

ファンタズミックは100周年記念の願いです

ディズニーパーク

ディズニーで最も畏敬の念を抱かせるショーの 1 つであるファンタズミックでは、ゲストはミッキーマウスが魅惑的な瞬間や極悪非道な悪役に遭遇し、想像力を自由に働かせる夢の中に浸ることができます。 ディズニーの最高級作品への見事なオマージュであるファンタズミックは、色、光、魔法の鮮やかな表示を通じてこれらの作品に命を吹き込み、映画「ウィッシュ」が表現できたであろう精神を体現しています。

理想的なシナリオでは、ミッキーが象徴的な魔法使いの帽子をかぶって大画面に戻り、ディズニーの悪役たちの壮大なアンサンブルを伴って、壮大なスペクタクルになるはずだ。 ディズニーの100年にわたる遺産と、世代にインスピレーションを与えてきた愛されているキャラクターたちへのこのオマージュは、ノスタルジーに触れながら混乱を招く規範をナビゲートしようとするウィッシュの試みと比較すると、より感情的に共鳴し、一貫した経験となったかもしれない。

グレート ムービー ライドで銀幕の黄金時代を探る

ディズニー・ハリウッド・スタジオ（旧ディズニー・MGMスタジオ）

グレート ムービー ライドはかつてディズニー MGM スタジオの目玉として存在し、最高のクラシック映画に敬意を表しました。 雨に唄えばからオズの魔法使、さらにはエイリアンのような映画まで、ゲストはハリウッドの豊かな歴史の魅惑的な世界に浸りました。 ハリウッド黄金時代の伝説が衰退しつつあるように見える時代において、『グレート・ムービー・ライド』を大画面に適応させることは、映画へのオマージュとして機能し、観客に映画史の驚異を再発見させるきっかけとなる可能性がある。

読書への興味を取り戻そうとする『ページマスター』の試みからインスピレーションを得て、映画のスクリーンの裏側に閉じ込められた主人公を中心としたファンタジーの物語は、魅力的な映画を生み出す可能性があります。 このような映画は、『カサブランカ』のような古典作品の時代を超越した魅力を掘り下げ、それらが愛される要素を探求する可能性があります。 ミッキーマウスとその暴走鉄道が『グレート ムービー ライド』に取って代わられたにもかかわらず、古いハリウッドの精神は依然として存続し、壮大な大スクリーンにふさわしい居場所を見つけています。

キャプテンEOはルーカスフィルムの唯一の希望だ

ディズニーパーク

ディズニーの『キャプテン EO』は単なる 3D 映画ではありませんでした。 それはむしろ純粋な創造性の結果でした。 ジョージ ルーカス、フランシス コッポラ、アンジェリカ ヒューストン、マイケル ジャクソンの才能を結集したこの 3,000 万ドルの SF 大作は、彼らの最高傑作の一部を表しています。 2010 年の最終上映以来、ノスタルジックなカルト クラシックへと進化を遂げたキャプテン EO がアンコールのために戻ってくる時期が来たのかもしれません。

MJ ザ ミュージカルがブロードウェイで人気を博し、ユニバーサルのマイケル ジャクソン伝記映画が開発中であることから、ルーカスフィルム社がキング オブ ポップの人気キャラクターを劇場に戻すジュークボックス ミュージカルを検討するのは適切であると考えられます。 『スター・ウォーズ』シリーズの品質の一貫性のなさ、『ウィロー』の打ち切り、そして『インディ・ジョーンズ』の疑問の残る最終回を考えると、おそらく他の作品を検討する時期が来たのかもしれない。 キャプテン EO の復活は、健全なノスタルジー、優れたサウンドトラック、そしてマイケル ジャクソンが壮大な音楽スペース オペラで知られていた最高級のエンターテイメントを提供する可能性があります。